Kochia 'The pink planter'

Queria enseñaros ésta planta maravillosa llamada Kochia scoparia.

 Es una planta anual muy cultivada en Japón y oriente. Es de color verde, pero en el otoño adquiere esos colores fucsia espectacularmente saturados que la convierte en un punto focal genial para usarla en jardineria.

En Japón, como no, existe un parque en el que poder disfrutar de esta planta, es el Hitachi Headside Park ,
verdaderas colinas rosa fluor...

El jardin venenoso

Está situado en Alnwick, Inglaterra, y se llama The Poison Garden. Este curioso jardin fue diseñado y mandado construir en el 2005  por la Duquesa de Northumberland en unos terrenos junto a su castillo.

Ésta es la verja de recibimiento del jardin. Y aunque en un principio puede causar escalofrios, es el mejor aliciente para querer visitarlo. Cuando le preguntaron a la duquesa sus motivaciones para construir un jardin de este tipo ésta dijo: -Me preguntaba por qué tantos jardines de todo el mundo se centran en el poder curativo de las plantas en lugar de su capacidad de matar ... Sentí que la mayoría de los niños iban a estar más interesados ​​en saber cómo funciona una planta que  mata, ¿cuánto tiempo tardaría en morir si se la comiera y lo horrible y dolorosa que podria ser su muerte. "

El jardin tiene un diseño bonito y original. Hay muchas precauciones tomadas en este jardín público para evitar cualquier peligro con los visitantes. Los jardineros, que siempre llevan guantes al manipular las plantas, están obligados a tener una licencia especial para trabajar allí. Signos de miedo con calaveras dibujadas se cuelgan en carteles para evitar que los curiosos puedan oler, tocar o cortar las plantas.
La propia duquesa sigue comentando:  No es frecuente que el Ministerio del Interior se involucre con las plantas en el entorno de un jardín público, pero en este caso, un número de los "reclusos tienen que tener su propia licencia para estar aqui". Refiriendose a plantas prohibidas por el gobierno como la marihuana, que se se encuentran en estas curiosas cárceles.

Plantas exóticas y otras más comunes se pueden encontrar en el jardin, Opio, Mandragora, Estramonio,... son algunos de los más de cien ejemplares exhibidos.

Micro-jardines protesta

Este londinense, llamado Steve Wheen, conocido como The pothole gardener, algo asi como el jardinero de los baches, es el autor de estos micro jardines.

Se trata de acciones protesta, en lo que englobariamos como guerrilla gardening, basadas en convertir los baches de la ciudad en pequeños mundos llenos de plantas vivas. Pretende llamar la atención por la falta de espacios verdes y el mal estado de las aceras.

La verdad es que son muy divertidos y originales, pero yo me pregunto: estos mini jardines cuanto duran? son para la fotografia y ya esta?  hay alguien que se encargue de ellos? acaban en la basura? Despues de ver esto no se si el artista realmente tiene una conciencia de jardinero, siendo responsable de lo que se esta plantando y que está tratando con plantas, o simplemente existe  una ilusion  por crear algo llamativo y bonito, jugando  con flores y ya está.

El parque temático de la jardineria

La verdad es que no sé como llamarlo, el parque temático de la jardineria, el parque del futuro o simplemente una ida de olla. Está en Singapur, se llama Gardens by the Bay y es lo más espectacular y desorbitado que he visto en jardineria y paisajismo.

Considerado por la World Architecture Festival como la mejor construcción del año 2012. Es un parque que abarca 101 Ha. de terrenos ganados al mar en el centro de Singapur. Está compuesto por tres parques: Bay South, Bay East y Bay Central.
El parque es una estrategia integradora del govierno para convertir Singapur de una ciudad jardin a una ciudad en un jardin. El objetivo declarado es aumentar la calidad de vida mediante la mejora de vegetación y flora de la ciudad

 

El proyecto es una fusión entre naturaleza y tecnologia basado en las planta epífitas (tipo orquídeas). Cuenta con enormes estructuras que se combinan con variadas muestras de jardineria y espacios para eventos.

Hay dos enormes invernaderos que son dos biomas diferentes con cúpulas de flores, un  bosque  y una muestra de plantas y flores provenientes de zonas climáticas como el mediterráneo y tropical.

La zona de los superárboles, son estructuras de unos 50 m de altura que se asemejan a árboles y que estan compuestos por jardines verticales. Durante la noche, estas estructuras se iluminan con proyecciones. Una pasarela suspendida  permite que los visitantes tengan una perspectiva única a los jardines.

Los arquitectos que han realizado el proyecto son Grant Associates. Os dejo un video muy chulo de la presentación del proyecto

Creaciones verdes... con musgo!

Lo reconozco, me encanta el musgo, me gusta su color, la textura que tiene, las formas que crea, lo bien que se adapta a las superficies.... Es una lástima que no se utilice más en jardineria.
Donde si se esta utilizando y cada vez más es en el arte, ya son varios lxs artistas que lo utilizan como material de creación. Entre ellxs quiero comentar la obra de una artista inglesa llamada Anna Garforth. Trabaja con diferentes materiales, papel, objetos reciclados, etc, pero lógicamente os voy a mostrar parte de su obra que realiza con musgo.

Esta Moss Tipography,  así es como la llama,  fue realizada en la pared de un solar abandonado en Londres.

Esta otra foto muestra una cita de un poema del Profeta Khalil Gibran. Está hecho en una pared de Italia por Anna Garforth y Eleanor Stevens, y basado en el tipo de letra manuscrita por la propia Eleanor.

Esta cruz  fue creada para The Urban Physic Garden. Un proyecto comunitario temporal construido y diseñado por artistas, diseñadores y arquitectos para promover la naturaleza y su poder curativo. El musgo contiene propiedades curativas y se utilizó  para tratar heridas durante la Segunda Guerra Mundial.

Esta obra se expuso en la galeria inglesa The Russian Club. La muestra se celebró el Día Internacional de la Mujer mostrando obras de mujeres artistas. La obra se llama  Big Bang  y representa a la Madre Tierra como la gran explosión de una semilla. No sé, pero me encanta.

Y ya para finalizar queria dejaros este tutorial sacado de internet en el cual nos explican como podemos aventurarnos en el mundo del graffiti con musgo.  Yo prometo hacerlo!.

Primero debemos conseguir los materiales, son bien fáciles solo debemos buscar alguna pared donde ya este creciendo musgo, con una espátula o similar quitaremos una buena cantidad.

1. Ponemos el musgo en una batidora de vaso y le agregamos unas 3 tazas de agua tibia.
2. Agregamos un gel retenedor de agua (esto se consigue en cualquier tienda de jardinería, son las bolitas que el agua se vuelven gelatina),
3. Por último agregamos media taza de suero de leche a la mezcla (para hacer el suero basta con añadir una cucharada (sopa) de zumo de limón o de vinagre blanco en una taza de leche y dejar reposar durante unos 10 minutos antes de su uso.)
4. Mezclamos de 2 a 5 minutos hasta obtener una pasta verdosa
5. Ponemos la mezcla en el recipiente que vayamos a usar.
6. Pintamos nuestro graffiti sobre una madera o pared, es importante que la superficie sea bien rugosa para que el musgo se pueda adherir y crecer en ella.
7. Semanalmente rociar con agua.
8. Verlo crecer y apreciar el fruto de nuestro trabajo.

Andy Goldsworthy: el arte con la Naturaleza

Me gustaría empezar este blog con un artista que considero una riquísima fuente de inspiración tanto para jardineros, paisajistas como para cualquier artista. Se trata de Andy Goldsworthy, nacido el 26 de julio 1956 en Cheshire, Inglaterra. Es escultor, fotógrafo y creador de ambientes; produce esculturas y land art tanto en entornos naturales como urbanos.

Los materiales utilizados en el arte de Andy Goldsworthy incluyen a menudo flores de colores brillantes , carámbanos, hojas, barro, nieve, piñas, piedras, ramas y espinas. Se le ha citado diciendo, "Creo que  requiere valentía  trabajar con flores, hojas y pétalos. Pero debo hacerlo: no puedo editar los materiales con los que trabajo. Mi misión es trabajar con la naturaleza en su conjunto. "

La fotografía tiene un papel fundamental en su trabajo ya que sus obras suelen ser de carácter efímero, después de construirlas son abandonadas a su suerte, y es la propia naturaleza la que se las reapropia.

En el 2001, Thomas Riedelsheimer dirigió un documental impresionante basado en la vida y obra de Goldsworthy, titulado Rivers and Tides: Andy Goldsworthy working with time (Ríos y Mareas: Andy Goldsworthy trabajando con el Tiempo). Aqui os lo dejo. Os van a entrar ganas de salir al monte a juntar ramitas y piedras ;)